HENRY SAIZ (Natura Sonoris)

Henry Saiz es el creador de un estilo que combina su amor por todo espectro electrónico y una profunda pasión por el arte. Su música ha sido marcada siempre por una visión a futuro enfocada a la innovación y entrega. El sonido de Henry se niega a caer en categorizaciones, toma como influencia muchos niveles diferentes de arte y música para incorporarlos en sus presentaciones en directo y DJ, estableciendo así el equilibrio perfecto entre la Electrónica, Disco, House y Techno.

Sus primeras producciones fueron publicadas en sellos como Global Underground y Paradigma Musik. Henry fundó el sello Natura Sonoris en 2008, con el objetivo de entrelazar la música electrónica con el arte y la vida teniendo productores como Damabiah, Cora Novoa, Soundexile, 7thKey, Dosem o Van Hai. En 2009 inició su larga carrera de publicaciones (y que continúa hasta la fecha) en sellos como Bedrock, Renaissance o Balance Music.

Usando una combinación de la Akai APC-40 para Ableton Live, Access Virus TI Synth y un iPod Touch, Henry tiene el control completo sobre sus sonidos meticulosamente creados, así como de sus loops y samplers originales. La integración de estas técnicas en su aclamado podcast "The Labyrinth" y en las vertientes artísticas, en directo y DJ, le han permitido mostrar su verdadero potencial en la construcción de sesiones que alcanzan la fibra más sensible de su público. Así, esta valiosa reputación le ha hecho ganarse el honor de producir el volumen número 19 de Balance Music. Series que ha llevado a otro nivel para establecer una nueva referencia en calidad y profundidad, cumpliendo así las expectativas más altas.

Henry se ha presentado en lugares de Europa, Asia, Australia y Norte, Centro y Sudamérica. También ha sido parte de festivales como Sonar, Creamfields, Benicassim, Global Gathering y Dance Valley entre otros. Henry Saiz es uno de los artistas españoles de más trascendencia y popularidad su constante crecimiento le ha permitido difundir su música a nuevos públicos y es, sin duda, uno de los más brillantes nuevos talentos de la escena electrónica mundial.

CORA NOVOA (Natura Sonoris)
Cora Novoa es una compositora de música electrónica y Dj afincada en Berlin, ciudad en la que desarrolla su pasión por el software y hardware musical. Su música, mezcla melodías cargadas de sentimiento, con potentes bases y sintetizadores en plena harmonía con su voz. Cora bebe de diferentes estilos musicales como el Techno, Trance o House, que combina perfectamente para obtener un sonido muy personal y característico, fácilmente reconocible en sus producciones.

La calidad de sus composiciones la ha llevado rápidamente a convertirse en uno de los estandartes del sello Natura Sonoris, propiedad de Henry Saiz, y a editar en sellos como Perspectiv e Hivern, o a ser incluida en el ultimo cd mix de Tiësto, así como a tocar en varios de los clubs y festivales más importantes del panorama nacional (Klubbers, Macumba, Fabrik….), y a tener peticiones fuera de nuestras fronteras (Alemania, Francia, Turquía, Grecia…).

Con una energía arrolladora en el escenario, Cora ha conseguido que su “live” sea su mejor carta de presentación, y consigue sumar, actuación tras actuación, seguidores fervientes de todo lo que esta profesional nacida en Orense hace 24 años, ofrece en cada uno de sus shows o nuevas producciones.

HENRY SAIZ vs CORA NOVOA
@ Sala Pirandello 1
H: 00:00h
c/ Martin de los Heros, 14. Madrid

ILARIO ALICANTE
Ilario Alicante nació en 1988 en Livorno (Italia). Sus primeras residencias en su ciudad natal fueron en clubs como el Cameretta y el Pachamama Club, éstas le sirvieron para mejorar su habilidad con la mesa de mezclas. Gracias a sus actuaciones en las fiestas Circo Loco y en el famoso club Tenax de Bolonia, Ilario consigue atraer la atención de la escena electrónica internacional y actualmente es habitual verle pinchando fuera de Italia en clubs tanto de Europa como de Sudamerica. Como productor su carrera comenzó a la temprana edad de 16 años, y actualmente tiene mas de 10 referencias esparcidas por sellos como Cecille, Discos de Lata, Atypical Farm, Bosconi o Tenax Recordings.

FABRIZIO MAURIZI
Después de vivir algunos años en la inopia, ahora Italia parece que ha despertado y sigue exportando nuevos nombres, muchos de ellos alineados con la causa minimal. Fabrizio Maurizi es uno de los últimos fichajes del sello de Richie Hawtin, M_nus con el que recala en un showcase con escala en nuestro país en marzo de 2008. De esta manera se cumple su sueño de formar parte del colectivo más cool de esta década. Roger forma parte de la escena de Bolonia que siempre ha tenido a Detroit en el punto de mira y que ha quedado algo eclipsada en los últimos años debido al pelotazo de la familia de Nápoles con Gaetano Parisio, Marco Carola y Danilo Vigorito como Djs más conocidos. Uno de sus trabajos más conocidos cuenta con el singular título de Hasta La Baldoria EP y está editado en el sello Memento Records.

Viernes 2 de marzo de 2012
ILARIO ALICANTE (Italia) B2B Fabrizio Maurizi (Italia)
+ Residentes
@ Pirandelo 1. Madrid
H: 00h

JEFF MILLS
El Dj que todo promotor necesita para llenar clubs, polideportivos o cualquier extensión preparada para recibir a sus incondicionales seguidores. Su historia remite a los inicios del techno. Tras hacer su aparición a finales de los 80 como el DJ de la radio como "The Wizard" y cerebro de "The Final Cut", Jeff Mills continuó la herencia de los ‘padres del techno' Kevin Saunderson, Juan Atkins y Derrick May, inaugurando la siguiente generación del sonido de Detroit. Mills caracterizó como ningún otro el nuevo Detroit sound, junto con Mike Banks -y posteriormente también al lado de Robert 'The Vision' Hood -fundó Underground Resistance llevando el Detroit Techno de principios de los 90 a clubes y platos de DJ de todo el mundo-. Los proyectos X-101, X-102 y X-103 (publicados en Europa por Tresor Records bajo licencia de UR) forman parte de los documentos sonoros de la etapa de Jeff Mills en UR.

Además de su trabajo en el estudio, Jeff Mills nunca abandonó su carrera como DJ, lo que le permitió seguir las tendencias del movimiento party en todo el mundo. Llegó un momento, sin embargo, en el que Mills no pudo resistir la llamada de Nueva York y se instaló en uno de los clubes más importantes de Manhatan: el Limelight. Jeff también destacó en la escena techno de Europa y Japón, donde consiguió reunir un gran número de fieles seguidores amantes del techno más innovador. No había duda de que el artista Jeff Mills no se sentía realizado por sus actividades como DJ, por lo que en 1992 grabó Waveform Transmissions Vol. 1. Se trataba de su primer álbum en solitario y de todo un hito que reflejaba el estado de la música electrónica en 1992 al tiempo que proporcionaba algunas claves importantes para el futuro del género.

Jeff Mills inició la década de los 90 fundando su propio sello discográfico, Axis Records, y publicando música futurista y experimental, características que siguen influyendo en los productores de techno de todo el mundo. Con el tiempo su papel como productor fue más valorado que su rol como Dj ya que algunas voces críticas se desesperaban ante lo que ellos consideraban como un repertorio repetitivo. Aún así, Mills continuó actuando con regularidad en ciudades como París, Londres, Manchester, Roma, Berlín o Tokio, fascinando al público con su rápido y sorprendente arte como DJ. En 1996, con la creación de su segundo sello, Purpose Maker, Mills pasó a preocuparse del DJ y de su arte; el sello proporcionaba a los artistas de los platos los sonidos que necesitaban para las pistas de baile techno. El sello Axis ponía el acento en el sonido experimental, mientras que Purpose Maker editaba música con mucho ritmo y orientada al loop, especialmente pensada para ser mezclada por un DJ.

A finales de los 90 Mills mantuvo a los DJ ocupados con sus nuevos 12 pulgadas y EP's, al tiempo que publicaba CDs con sus mejores temas para uso doméstico, como Purpose Maker Compilation (React), Lifelike (News), The Art of Connecting (Next Era/Hardware), The Other Day (Purpose Maker), From the 21st (Sony Japan) y Every Dog Has Its Day (News/Labels). El CD-mix The Mix Up Vol.2. Jef Mills: Live-Mix at Liquid Room, publicado por Sony Japan, permitió por primera vez que los fans de Mills se llevaran a casa por fin uno de sus Dj-sets.

En 1999 creó el tercer sello, Tomorrow, con una orientación más futurista y experimenta. "Tomorrow es la razón perfecta para seguir esforzándonos, pues añade una nueva posibilidad a nuestro sistema de crecimiento, tanto para nosotros mismos como de cara a los demás. Es la razón por la que uno se aferra a la vida en tiempos de grandes dificultades. El mañana puede ser un remedio para mentir, perdonar y mentir. ¿Por qué nuestro único sistema para medir la realidad es el tiempo?", explica Mills.

En el año 2000 el considerado ‘hombre del mañana' sorprendió a todo el mundo con un proyecto extraordinario. Inspirado en la película muda Metropolis de Fritz Lang (1926) Mills grabó su propia banda sonora del siglo XXI para la película con una grandiosa transformación de la interpretación orquestal tradicional en una banda sonora electrónica que se adaptaba perfectamente a la visión magistral del sueño utópico de Fritz Lang: narrativa, pasional y extemporánea. La proyección de la película en el Royal Festival Hall de Londres en mayo de 2002 agotó todas las entradas y fue recibida con entusiasmo. La nueva versión en techno se presentó por primera vez en el Centro Pompidou de París en el año 2000 y posteriormente se ha mostrado en más de 50 ciudades de todo el mundo. Entre las futuras proyecciones destacan el festival de cine de Viena en agosto de 2002 y las proyecciones diarias en el Museo de la Música de París a partir de noviembre de 2002, que se prolongarán durante todo un año.

La pasión de Jeff Mills por la propia expresión no sólo le lleva a crear música, sino también a utilizar otras formas artísticas como la fotografía (exposición de Purpose Maker en Berlín/Londres, 1998) o la instalación artística (exposición Mono en Barcelona, 2001).

Después de algunos discos largos como At first sight (2002), Mills y Sonar Music –su presencia en el Festival Sónar es un ritual que acostumbra a desembocar en una de sus incendiarias sesiones del sábado noche- decidieron editar en 2004, The exhibitionist, un cd mix al uso que se acompañó de un experimento audiovisual en forma de CD Rom con un punto de vista de la cámara en posición ideal para disfrutar de una visión privilegiada de sus archifamosos malabarismos en cabina.

A finales del 2004 vuelve a usar la fórmula de sonorizar un film mudo, esta vez con el de Buster Keaton, The Three Ages con el que de nuevo ha emprendido una gira por todo el planeta. En octubre de ese año se une a Laurent Garnier para pinchar a medias música disco de los años 80's en una gira que desembarca en la sala Discothèque de Barcelona. En 2006 se cumplen 10 años de la edición de su celebérrimo tema franquicia,The bells, efeméride que utilizará como excusa para sacar un DVD de homenaje al tema y volver a girar por toda la península. En 2009 vuelve a Sónar por partida doble, una para pinchar como Jeff Mills en horario nocturno y otra para pinchar en Sónar Village durante el día recuperando su alias The Wizard.

Viernes 09 Marzo 2012
JEFF MILLS (Axis Records, Detroit)
@ The Icon Club / Sala Marco Aldany (Madrid)

ROBERT DIETZ
Robert Dietz nació en la zona del Rin donde se desarrolla gran parte de la cultura electrónica alemana, por lo que creció bajo la influencia, entre otros, de nombres como los del productor Sven Väth, el Robert Johnson club y la tienda Freebase Records de Frankfurt, dirigida por Dorian Paic y DJ Meat. Desde joven se interesó por la producción musical, pero sin buscar conceptualizar ni complicaciones excesivas. Dietz apostó por la sencillez a la hora de aproximarse a la música house (la ecuación: true school techno, old school house y new school grooves) una apuesta que le ha reportado pingües beneficios tanto a la hora de actuar en directo como desde que empezara a publicar en sellos como Cecille Records, Be Chosen o Running Back hasta llegar a Cadenza.
Fuente: Clubbingspain.com

Viernes 9 de marzo de 2012
ROBERT DIETZ (Cadenza, Alemania)
+ residentes
@ Up Club / Pirandelo 1 (Madrid)

ALEXANDER KOWALSKI
Alexander Kowalski es uno de los productores de techno alemán más seguido entre los admiradores de Kanzleramt, el sello de Heiko Laux (Johannes Heil, Diego, Dj Slip) para el que produce la mayoría de sus piezas. Un sello de techno levantado por técnicos de sonido, dicen algunos cuando comprueban la calidad de la masterización de todas sus referencias. Kowalski nació en 1978 en Greifswald, cerca del mar Báltico. De joven se traslado con su familia a Berlín, donde conoció un movimiento cultural tan efervescente como atractivo para un joven inquieto como él. Allí adquirió su primer Amiga con el que comenzó su experimentación con los sonidos manipulados electrónicamente. A este simpático Amiga le seguiría una TB303 con la que comenzaría a crear sus primeros temas Acid que pronto evolucionarían hacia formas de techno más duras inspiradas en los trabajos de gente como Joey Beltram, Steve Stoll o Synewave.

Sus trabajos atrajeron la atención de los dueños del mítico Tresor berlinés que le llamarían para pinchar antes de que nadie pudiese imaginárselo. El éxito de la actuación le llevó a incluir su primer tema en la recopilación Headquarters de Tresor Records. Tras esta su primera referencia lograría publicar un maxi en Proton Records, al que seguiría el Brothers in Mind EP, esta vez para Tresor, justo antes de fichar para el sello Kanzleramt , en el que publicaría Dark Soul y la práctica totalidad de su discografía posterior.

También ha publicado en el sello Konsequent, y ha hecho remezclas para Ben Sims, di_indicator y para el recientemente desaparecido Christian Morgenstern, además de grabar un tema de techno-pop, All I got to know, con el intérprete Raz O'Hara que fue incluido en el largo, Progress (Kanzleramt). En agosto de 2003 sacó al mercado su segundo CD largo para Kanzleramt, [response], con el que engrandece aún más su contundente sonido ''made in Berlin''. Trabajos todos ellos que le han servido para ser considerado uno de los productores que continúan engrandeciendo la escena berlinesa y mundial. Ha grabado un par de álbums más junto a Torsten Litschko en el proyecto Double X con el que han grabado para unGleich y Kanzleramt . Su segundo álbum Progress se editó también en Kanzleramt con un añadido en directo del bueno de Alexander más un par de bonus tracks cantados por su voz oficial, Raz Ohara. En 2004 saca a relucir su agenda de teléfono y se saca de la manga el recopilatorio Responded - A Collection Of Remixes con trabajitos de Joris Voorn, Funk D'Void, Dj Naughty, Samuel L. Session, The Advent o Josh Wink re-interpretando temas del propio Kowalski. Un año después saca en Kanzleramt un doble Cd titulado Progress para cambiar de sello en verano de 2006 con un álbum de título clarificador, Changes, editado en Different, subsello de PIAS y con colaboraciones de lujo como la de Funk D'Void.

Viernes 16 de marzo de 2012
ALEXANDER KOWALSKI (Damage, Alemania)
+ residentes
@ Up Club / Pirandelo 1 (Madrid)

CÉSAR MERVEILLE
Cesar Merveille es un productor francés que está aumentando su prestigio rápidamente al mezclar los géneros tradicionales de la música electrónica (house y minimal techno especialmente) con su amor por el arte, el jazz, el vino y la pesca. El resultado, como se puede esperar, es algo que no se puede escuchar en ningún otro lado. Si a todo esto sumamos una destreza poco habitual a la hora de manejar los platos ya tenemos todos los ingredientes necesarios para el éxito. La búsqueda de este mismo le llevaría de París a Londres donde la producción del tema Chocopop Jazz le haría tomar la decisión de dedicarse en exclusiva a la música. De aquí en adelante llegaría Descarga y su fichaje por Cadenza además de colaboraciones con Ryan Crosson vía Circus Records. Según declara él mismo: "Lo mejor está por llegar".
Fuente: Clubbingspain.com

MENDO
Mendo ha sido calificado como la nueva estrella emergente salida de la cantera de Cadenza. Nacido en Ginebra de padres españoles, Mendo tuvo su primer encontronazo con la electrónica a través de las radios piratas. Fascinado, empezaría a comprar sus primeras máquinas. Influenciado por las estrellas de la música norteamericana como Erick Morillo, Roger Sánchez o Masters At Work, Mendo desarrollaría con presteza facilidad y estilo a la hora de elaborar un house sexy y palpitante que llamaría la atención del mítico productor basado en Miami George Morel. Éste no tendría la menor duda a la hora de ficharlo para su sello Groove Records donde editaría temas como Everybody I Got Him, Do It, Never Mind, Move On o Tell Me. Todo esto llamaría la atención de diversos sellos que verían como poco después Mendo aparecía en sus catálogos. Hablamos de sellos como Get Physical, Rekids, Saved, Viva Music, Great Stuff, CR2 y Defected. Además de sus remixes para su amigo Chad en Imago Records poco después abriría con este Clarisse Records, donde Mendo iría sacando una retahila de éxitos uno tras otro, incluyendo el Play Me With Your Sound que enamoraría a su ídolo de juventud Roger Sánchez. Gracias a todo este incansable trabajo el sonido de Mendo acabaría llegando a los oídos indicados. Luciano, impresionado, le ficharía para Cadenza donde empezó publicando Remember y Encantos en el periódo 2009-2010. Este sería el comienzo de una excitante colaboración que llevaría a Mendo a formar parte de los Vagabundos tanto en el Pacha como en el Ushuaia de Ibiza. Desde entonces, cuando no está colaborando con la gente de Cadenza, Mendo viaja por todo el mundo, desde Japón a Buenos Aires, de Estados Unidos a Berlín, para desplegar en los clubs sus sets a cuatro pistas donde mezcla house y techno. Él mismo nos desvela la clave del éxito: "Que las chicas bailen, después de ellas vienen todos... Yo solo quiero que la gente se lo pase bien con mi música. Ser DJ es el mejor trabajo del mundo".
Fuente: Clubbingspain.com

Viernes 23 de marzo de 2012
CÉSAR MERVEILLE (Suiza) + MENDO (Suiza)
+ residentes
@ Up Club / Pirandello 1 (Madrid)